В начале 21-го века – в эпоху торжества постмодернизма Матиссу едва ли удалось кого-либо удивить. Тем более в разработке трёх своих приёмов фовизма Матисс остановился на полпути. Художник А. Семушин в своём диптихе «Сны Матисса» средствами трансформического сюрреализма остроумно показал, что получится с «Танцем» Матисса, если пройти по этому пути дальше. Условность рисунка и отход от натуры здесь не доводятся до абстракционистского предела, но от чувственного обаяния натуры у Матисса в фигуративном трансформизме художника А.Семушина уже не остаётся и следа – фигуры превращаются в чернильные кляксы. Сочетание у Матисса чистых зелёного и синего, и телесного некогда казавшееся немыслимо смелым, в сравнении с колоритом картин А≥ Семушина выглядит верхом академизма и классической строгости. Выбор цветовой гаммы художником – её неестественность, даже некоторая инфернальность подчёркивает сюрреалистическую ирреальность, иллюзорность, призрачность действа. В «Сне Матисса -7» художник А.Семушин сохраняет принцип трёх чистых цветов, в «Сне Матисса- 6» более активно использует полутона. При этом, если в «Сне Матисса-6» пластическое единство персонажей нарушено лишь незначительно, то в «Сне Матисса-7» художник А. Семушин отходит от первоисточника. Пластическое решение фигур служит здесь иной художественной задаче – здесь мы видим классический русский «танец», выражающий нашу прелестную славянскую жизненную философию под названием «кавардак» или, иначе, «сапоги в смятку». Трансформический сюрреализм нисколько не стесняется аритмии и дисгармоничности, что вполне вписывается в парадигму постмодернизма.